Inspirationsbloggen

Tre tips på att göra fler av samma (och bli en bättre målare) 

Vi blir bättre när vi övar! Detta är inget nytt eller konstigt, men det är lätt att glömma när vi är ivriga att prova nytt nytt nytt. Jag talar av egen erfarenhet, absolut. När vi tar oss an att göra fler av samma så hinner vi lära känna just detta sätt att måla, vi blir bättre på just det uttrycket och kan utforska det mer på djupet. Det är det som bygger vårt hantverk och gör oss bättre på måleriet. Här är tre sätt att göra fler av samma som ändå ger dig underbar frihet att leka och variera dig! Även om du målar intuitivt kan du använda dig av dessa enkla tips!

Till att börja med är det härligt att ha målningar som går samma format och storlek för det kommer alltid se snyggt ut...

Jag får ofta frågor kring inramning av målningar. Här kommer tre tips på hur du kan tänka gällande inramning om du ska ställa ut dina dina verk:

1. Ram behövs inte på uppspänd duk. Om du målar på duk behöver du bara spänna upp den (om du inte köpt en färdig-uppspänd duk, vill säga), du behöver inte rama in målningen med en dekorations-ram, även om det är mycket snyggt att göra det. Om jag ska ställa ut många akrylmålningar på duk brukar jag låta dem vara oinramade och i stället måla kanten vit och snygg, så känns tavlan klar (utan kladd) och representativ. Det fina är att den som väljer att köpa tavlan själv bestämma ram sen, om de vill ha en.
2. Målningar på papper måste ramas in. Om du målar på papper behöver du ha din målning bakom glas...

Utveckla ditt måleri genom teckning - Tre sätt att använda linjen 

Många konstnärer har teckningen och linjen som bas för sitt måleri, och det är verkligen värt att utvecklas sitt tecknande och öva mycket om vi vill höja nivån på formerna och motiven i måleriet. Många av oss kan vi bli oinspirerade av detta uttryck som är snålt på färg och kräver pillande och koncentration, men jag ville inspirera till att tecknande kan vara oerhört spännande och att bli vän med linjen och låta den dansa med oss i skapandet kan vara oerhört värdefullt OCH meningsfullt. Här är tre konstnärer som arbetar med linjen på underbara sätt, som jag hoppas ska inspirera dig!

Linjen som flöde - Jim Soliven -  Det mjuka och vågiga i röken i hans motiv är helt trollbindande och man nästan känner...

Veckans 3: tre konstnärer som målar annorlunda blommor 

Få saker är så underbara att måla som blommor. Många av oss som ibland inte vet vad vi ska måla hamnar då och då med detta vackra motiv som går att variera i all oändlighet. Men blir det inte ofta så att vi fastnar med ett pillande och att detaljarbetet tar över flödet och leken, ja själva Känslan, det som vi egentligen vill uttrycka när vi målar blommor?

Den här veckan vill jag presentera tre konstnärer som tar blommotivet vidare och har sätt att låta målarflödet vara med när de målar blommor!

1. Julie Hansen - en konstnärinna från Danmark som omfamnar det dekorativa och lite ospecifika i sina organiska blom- och växtmönster som hon tecknar på alcoholic ink-bakgrunder. Vad jag älskar med hennes verk är att hon inte behöver vara...

Tre fördelar med att köpa målarduk på rulle istället uppspänd duk

Att måla på duk är underbart, och det finns många saker att tänka på när vi ska välja duk att måla på . Allra enklast är det ju förstås att köpa dukar som redan är uppspända eftersom jobbet att få det gjort både tar tid, man behöver veta hur man gör och annars kostar det pengar att låta någon annan göra det åt en. Men ibland finns orsaker till att målarduk på rulle ändå är att föredra. Här är tre av dem:

1. Fri att välja dukkvalitet - det finns många olika sorters duk att måla på, de vanligaste är bomull och linne, men bara inom dessa två finns faktist måna olika varianter, såsom tjocklek (hur styv den är),  struktur (grov eller fin),...

Veckans 3: Tre favoritmärken av acrylic ink
Vad jag älskar med acrylic ink är att det är flytande färger som går att måla över när de torkar (i motsats till andra tuscher och akvarellfärg bland annat), och de har alla de kvaliteter som man vill ha i ett måleri baserat på underbara vatteneffekter. De går att måla på många olika underlag och mixa med tjockare akrylfäger och andra medier. Och det finns fler kulörer än man kan tro. Välkommen till inkens förlovade värld! Här kommer mina tre favoritmärken och varför jag gillar dem så!

1. Golden - High Flow Acrylics - det här är lyxversionen av flytande akrylfärg - Rolls Roysen, om du vill. Färgerna har sådan lyster och glans att det ger liv och djup till vilken målning som helst och jag måste säga att jag aldrig varit med om en mer pigment-tät...

Veckans 3: Tre underlag att måla på

Det finns många olika underlag att måla akrylmålningar på, här listar jag tre som kan vara en toppenstart.

1. Målarduk - oavsett om duken är uppspänd på kilramar eller bara lös som du behöver tejpa upp på en träskiva för att kunna måla på, så är duk ett underbart underlag för akrylmåleri då den tillåter dig att både måla tjock med många lager, och tunt med mycket vatten som får rinna. De mest populära är bomullsduk (billigast) och linneduk (lite dyrare) och de beter sig lite olika så det är värt att prova bägge.

2. Papper - när jag målar akryl på papper, vilket jag gör när jag vill testa något nytt, göra en skiss eller bara leka fritt, så använder jag akvarellpapper heller än akrylpapper....

Havet och himlens färg är blå. Är det någon mer än jag som ständigt återkommer till denna underbara kulör på alla tänkbara sätt?

Det finns en sak som är viktig när du skaffar blå färg, i min mening. Det är att den inte är utblandad med vitt, då kan du få till både en mörk nyans och ljusare toner genom att själv blanda i vitt. Mitt favoritmärke är CRYLA som är en färg av konstnärskvalitet med mycket pigment och tjock konsistens. Jag använder den både som den är och späder ut den med vatten och får de mest underbara nyanser.

Av någon anledning älskar jag blå färger som går mot turkos, jag tycker de är perfekta när jag målar himmel och hav, här är mina tre favoriter:

1. Preussisk blå (märket Cryla 134) - den här är midnattsblå och...

Tre sätt att komma tillbaka till måleriet efter en paus:

• Korta pass ofta i stället för långa pass mer sällan. Långa målarpass är underbara men ställer mer krav i vardagen. Det är ofta lättare att få ihop kortare tillfällen att måla, och är det mer lättillgängligt och blir av!
• Fokus på glädjen. Du kommer lättare igång igen om du ser till att målarglädjen står i fokus framför att skapa storverk när du målar! Kom ihåg vad det var du tyckte var lätt och roligt sist du målade och börja där, se vart det leder dig!
• "Just show up!" Istället för att tänka att nu ska du målar en Tavla när du börjar ett målarpass, ha inställningen att bara göra NÅGOT. Spelar ingen roll vad. Flytta fram positionerna litegrann med en målning, det räcker. Att bara...

Penslarnas värld är full av varianter och sorter. Här får du tre av mina favoriter, alla i nylon för akrylmåleri: 

1. Moddalren - jag älskar den för att den hjälper mig att täcka stora ytor och lägga de bakgrunder som jag gillar fort. Den kan måla tjockt med färg, men är helt underbar att lasera tunna lager färg med. Min favorit är att lägga kulörer med hög transparens som låter det som finns under att synas igenom, så att det blir som en hinna av färg över hela ytan som lugnar ner målningen eller delar av målningen. Underbart!
2. Mediumstor flat pensel - denna hjälper mig att fylla i ytor snabbt, men kan även komma in i mindre partier, hörnor och mellan former och motiv med sina spetsiga hörnor. Den här penseln är formad så för att se till att jag inte kan pilla utan måste hålla måleriet ganska...