Inspirationsbloggen

Det finns en plats i måleriet där friheten bor – men den är skör.

Det räcker med en stram tanke, en prestationsladdad intention, och plötsligt är den där: perfektionisten som vill styra, skärpa, kontrollera.

Under lång tid trodde jag att det bara handlade om teknik.
Men sanningen är att det handlar lika mycket om mitt nervsystem som om färg, form och duk.

Jag har ett rikt, men rörigt inre.
En känslighet.
Ett nervsystem som ofta står lite på spänn.
Måleriet blev min väg att hantera det – inte genom flykt, utan genom struktur som tillåter frihet.

Du kommer få ut mycket från följande punkter i den här texten om du känner igen dig i detta och har:

✨ ett rikt inre
✨ mycket känslighet
✨ en tendens att vilja kontrollera för att känna trygghet
✨ en perfektionist som aldrig är helt nöjd

I snart 20 år har jag utvecklat strategier i den kreativa världen för att kunna måla utan att kollapsa under min egen ambition.

Det här är de viktigaste av dem.

1. Utspanande måleri – att måla runtom...

I den här videon utforskar jag något som länge fascinerat mig: glappet mellan hur jag vill måla – och hur det faktiskt blir.🫣

Jag älskar stilla, sobra målningar med få objekt och mycket luft. Men när jag själv målar dyker det upp lager på lager, detaljer, rörighet och lek. Så i den här filmen undersöker jag varför. Och jag gör det på ett nytt sätt – lugnare, mer filosofiskt och mer närvarande. Jag testar ett nytt sätt att filma och dela min kreativa resa, mer lågmält och nära.

Längs vägen upptäcker jag:
♦️ att mitt ”inre plotter” behöver få komma ut
♦️ att lagren hjälper mig att tänka, leka och släppa prestation
♦️ att harmonin jag längtar efter faktiskt uppstår när jag får det röriga att fungera

👉Kärnan i videon är detta:
Att acceptera sitt uttryck, sluta jämföra sig och välja den snälla vägen.
När vi börjar gilla vårt eget sätt att göra saker på – då blir måleriet både mjukare och roligare. 💛

Jag är också nyfiken på hur du upplever det här lugnare, mer filosofiska formatet. Känns...

Det är lite konstigt att vara konstnär – och egentligen vara så orimligt ointresserad av själva motivet.
Alltså vad det blir på duken när den är klar. Om det blir ett landskap, några blommor eller något helt annat… det spelar faktiskt ingen större roll för mig. Det är knappt så jag vågar erkänna det, men så är det!

Så vad är jag intresserad av då?

Jo, själva resan.
Processen.
Det där magiska som händer när något vill födas ur den kreativa längtan. Som att jag bär på en fråga – och måleriet är mitt sätt att måla fram svaret.

Ju mer resan går inåt, desto intressantare blir den. Desto roligare har jag, desto mer förälskad blir jag i resultatet när det väl blivit en målning. För då har bilden vuxit fram organiskt, som ett samtal mellan mig och duken.

Och sedan finns det alla de där måleriska aspekterna som jag älskar att utforska:
✨ Ljuset – var kommer det ifrån? Vilken del skimrar och belyser målningen?
✨ Djupet – vad känns nära, vad är långt borta?
✨ Kontrasten – mörkret som ger tyngd, all...

Min senaste video på Youtube!

Vill du hitta ett friare, mer lekfullt sätt att teckna – och låta linjen bli en naturlig del av ditt måleri?

I min nya video visar jag en av mina absoluta favoritövningar: att teckna med kol och fel hand för att släppa kontrollen och låta linjen söka sig fram till egna former. 🌿✨

Jag utforskar hur man kan söka former med linjen, hitta fantasiblommor och organiska uttryck utan att tänka eller prestera. Det är rufsigt, snabbt, oförutsägbart – och otroligt befriande!

Mot slutet visar jag hur dessa linjer sedan kan utvecklas i måleriet och bli en del av färgrika, levande målningar. 🎨💛

👉 Se klippet här: https://youtu.be/I5p4lwautbM

Hoppas du blir inspirerad att själv släppa taget lite och låta linjen leda vägen. 💛✨

Kram 
Ania 
Shine Through Art 
🌐 https://www.shinethroughart.com

💡 VARNING: Konstbedragare på lur!

🎨 Har du blivit kontaktad av någon som påstår sig vilja köpa dina konstverk? Tyvärr kan det vara en bluff! I den här videon avslöjar jag hur bedragare riktar in sig på hobbymålare och konstnärer, vilka metoder de använder för att lura dig, och hur du kan skydda dig.

🚨 Vad du får lära dig i videon:

• Hur bedragare försöker kontakta konstnärer.
• Vanliga knep och taktiker de använder.
• Tips för att känna igen en bluffköpare.
• Hur du kan undvika att bli lurad.
  
  

Se klippet här: https://youtu.be/DjWSwNMmuwA?si=XXM84-0i6AA8SoaE

Dela gärna den här videon med andra kreatörer för att sprida kunskap och skydda fler från att bli lurade!  Tack för att du hjälper till att bygga en tryggare konstvärld!

kram
Ania 💕

Har du du också svårt att komma igång efter en paus i måleriet? I det här klippet ger jag tre av mina bästa tips och bjuder samtidigt in till min fina låne-ateljé i Thailand.
 

Klippet är ca 3 min långt och öppnas i Youtube

Se klippet här: https://youtu.be/3Et2HQStBco

kramar

Anja 💕

I den här videon bjuder jag på en frigörande julgåva 🎁 som gett mig och många deltagare mycket glädje, nämligen en tokig teckningsövning med kol som öppnar upp dig för nya motiv som du inte ens trodde att du skulle kunna teckna! ✏️ Allt går fort och är på tid.⏰

Få dig ett gott skratt i jul och få skapandet i julledigheten! 😀

Se klippet här: https://youtu.be/e5EY78xiVPs

God jul och gott nytt år från mig och Shine Through Art Teamet! ⭐️🎄🎅❤️

I den här videon delar jag min syn på varför kreativiteten är så magisk och hur den hjälper oss att nå djupare in i oss själva. Genom måleriet kan vi skapa en kontakt med vårt undermedvetna och vårt högre jag, vilket leder till inre klarhet och lugn. Följ med och upptäck hur skapandet kan vara en läkande kraft i ditt liv!

I videon pratar jag om:

•  🎨 Hur måleriet hjälper oss att nå en större version av oss själva
•  ✨ Skapandets kraft att koppla oss till ”varandet” och vårt inre jag
•  🖌️ Hur målningar fungerar som en dialog med vår inre visdom
•  🌟 Närvaro i skapandet som ett verktyg för helande och inre frid
•  🔮 Att ställa frågor till livet och måla fram svaren vi behöver

Välkommen att utforska kreativiteten som en väg till självinsikt och närvaro!

Se klippet här: https://youtu.be/F9BX8PJJ0Vk

kram 

Ania 

I den här videon guidar jag dig genom hela processen när jag målar en övningsmålning av abstrakta blommor i en målarbok. Min inspiration kommer från tygblommor, men målet är inte att återskapa dem exakt – det handlar mer om att fånga känslan och skapa något levande och fritt från perfektion.

Jag använder akrylfärg och torrpastell, ett fantastiskt medium som ger möjligheten att skugga och smeta ut för att skapa spännande effekter. Om du älskar att experimentera med abstrakta former och vill ge din konst mer liv och känsla, är den här videon perfekt för dig!

🔹 Vad du kommer att lära dig:

• Hur du kan använda referenser som inspiration utan att vara bunden till dem.
• Tekniker för att skapa djup och textur med akrylfärg och torrpastell.
• Tips för att släppa prestation och istället fokusera på målarglädje och känsla. 

 Se klippet här: https://youtu.be/EZSzlDcS4gs

Kram

Ania 💕

Varför kan det kännas svårt att måla former och motiv?

Som en del an kursen skapa fritt och föreställande som jag höll på Öland nu i sommar, och även tidigare i vår i Grekland, så har det här med motiv och former upptagit mina tankar mycket. 

Jag har märkt att jag, som har min bas i det intuitiva måleriet, kämpar lite med att ha en lika avslappnad och lekfull inställning till former och motiv som jag har till färger och strukturer (det abstrakta uttrycket). I samtal med deltagare förstår jag att det är fler som känner så, och det är orsaken till att många av oss ofta blir kvar i det icke figurativa och har många bakgrunder som blir stående i väntan på att tas vidare.

Vi vill inte fastna i att pilla och polera, vi vill vara i den stora energin och leka! Det är friheten och leken vi inte verkar kunna få med oss in i formerna och motiven, och jag tror mig ha hittat ett sätt att förs in mer av dessa i mötet med form och motiv! 

För det mesta går vi in med en konturlinje för att definie...