Inspirationsbloggen

Nu äntligen börjar influensan jag fick av min lille son Charlie att lägga sig. Jisses, den har varit utmanande och jag har behövt jobba trots den, så det tog sin lilla tid för den att gå över….

Innan jag blev sjuk bestämde jag mig för att ta en paus från mina linjebaserad målningar med organiska former som jag fokuserat på de senaste månaderna. Ska jag vara uppriktig så kände jag att ingen av dem blev klar, jag hade kul och älskade att utforska, men jag hittade inte fram till ett ”recept” (en stegvis metod att få till en målning) som gjorde att jag kände mig nöjd med slutresultatet. Sökandet var för stort på något vis. 

Så när min vän och jag bokade in en utställningsvecka på Galleri Killgissa på Götgatan i Stockholm i maj 2026 (superkul!), så kände jag att jag nog skulle behöva börja skapa målningar som jag kan visa upp i den utställningen. 

Jag bestämde mig för att återgå till mina landskap, men i den stil och teknik som jag utforskat degigare och som gett mig sådan glädje, nämlig...

Denna video är en kort målerimeditation där processen får gå före resultatet.

Jag börjar i stillhet och låter det som vill ta form få röra sig genom färg och hand.

Se klippet som en stund att landa och lyssna –
och låt det sedan inspirera ditt eget måleri efteråt.

🎨 7 minuter av närvaro, rörelse och tillåtelse.
Länk till klippet finns här: https://youtu.be/VqbnmbV1Jw4

Kram 

Ania 💕

I den här videon berättar jag om Måla och Stråla – ett löpande onlineprogram för dig som älskar att måla men tappar flödet när vardagen tar över.

Se klippet här: https://youtu.be/lR-sF5lJrwI

Programmet är skapat för att stötta kontinuitet, glädje och närvaro i måleriet. Här får skapandet en naturlig plats i vardagen, tillsammans med andra som också vill måla mer – utan prestation och krav.

⭐️ "Ania är sååå inspirerande och mycket pedagogisk! Fantastisk kursledare! Jag hittade glädje att måla igen tack vare henne! Rekommenderas varmt!” / Andreia Guimaraes

👉 Du kan börja med en gratis månad och känna efter i lugn och ro.
Avsluta när du vill – ingen bindningstid.

Det här får du i Måla & Stråla (allt är online och kan ses i efterhand)
🌟 En målerilektion varje månad
🌟 En måleriteknik- & gemenskapsträff
🌟 Ett växande lektionsbibliotek
🌟 Inspirerande bonusmaterial
🌟 Facebook-grupp för delning och pepp
🌟 Bonuskurser ingår för dig som väljer 6 eller 12 månader

🌱 Läs mer om Måla & Stråla...

✨ 2026 – ett nytt år att ge skapandet mer plats

När ett nytt år tar sin början vill jag bjuda in dig som längtar efter mer färg, mer närvaro och mer kreativt utrymme i vardagen.

Under början av 2026 öppnar jag dörrarna till flera kurser och program som där inspiration, växande och utveckling är i fokus.

Oavsett om du vill ge måleriet en stadig plats i livet, utveckla ditt konstnärskap eller bara längtar efter att få måla utan prestation, så finns det en väg in här 🌱

🎨 Kurser med start i början av 2026

Måla & Stråla – kreativt abonnemang

För dig som vill ha kontinuitet, inspiration och gemenskap över tid.
Vi möts löpande två gånger i månaden, och nästa träff är:

🗓 Torsdag 8 januari
Fokus: strukturer och effekter när du skapar bakgrunder – lager, djup och lekfullt utforskande. Månaden efter kommer vi måla som de stora mästarna – fast på vårt sätt. 

👉 Läs mer och gå med här!

"Ania är sååå inspirerande och mycket pedagogisk! Fantastisk kursledare! Jag hittade glädje att måla igen ...

Konstprojektet – fördjupning, kontinuitet och stöd i ditt måleri

Start februari 2026

Ett sammanhang för ditt måleri – med stöd, riktning och gemenskap

Konstprojektet är ett stödjande sammanhang för dig som redan målar och vill fortsätta utvecklas med regelbunden återkoppling, spegling, pepp och gemenskap. Här skapar vi tillsammans förutsättningar för rutin, rytm och riktning i ditt måleri – på ett sätt som är hållbart över tid.

Det är för dig som är igång med ditt skapande på egen hand, men som inte vill stå ensam i processen. I Konstprojektet får du stöd att hålla fokus, fortsätta måla och röra dig framåt i riktning mot dina personliga mål, utan prestationskrav.

Oavsett om du målar främst för din egen skull och längtar efter ett tryggt sammanhang – eller om du också bär en längtan att komma ut med din konst och vill ha stöd även i det – så är detta en plats där du får hjälp att orientera dig framåt.

”Programmet ger mig ett bra sätt att formulera och hålla fokus på mina mål inom ...

När året skiftar mjuknar jag framåt

Det är dags för reflektion. En övergång.

Men i år känner jag ingen längtan efter att blicka bakåt – det har jag redan gjort, tillräckligt.
 

I stället vänder jag mig framåt.

Med nyfikenhet. Med förväntan.

För jag anar att spännande tider väntar 🌱

För mig handlar det kommande året mycket om att ta mitt måleri på allvar.

Att ge det tid. Utrymme. Prioritet.

Varför?

För att jag mår bra av det.

Och för att måleriet, om jag ska vara ärlig, är det mest meningsfulla jag kan ägna mig åt.

Det är rogivande och balanserande, ett djupt utlopp för själens uttryck.

Men kreativiteten är också en källa – en plats där nya insikter föds, där riktning klarnar.

När jag vänder mig inåt, mjuknar in i varat och låter skapandet ta plats, då vet jag tydligare varför jag är här.

Vad jag är här för att skapa. Och bidra med.
 

Så det handlar om att komma tillbaka till grunden.

Till det intuitiva måleriet som vägvisare.

Att säga ja till öppna processer, till leken,...

Elven Barbro Levy berättar om sin upplevelse av Konstskolan Shine Through Art - en diplomutbildning.

Se klippet här: https://youtu.be/bhvjfBKuePk

Konstskolan Shine Through Art är för dig som vill utveckla ditt konstnärskap. Du får löpande tillgång till nya måleritekniker varje månad, veckovis återkoppling på dina målningar och kontinuitet med en grupp som också är seriösa med sitt måleri. På detta sättet behåller du den målarglädje, meningsfullhet och det välbefinnande som måleriet ger, samtidigt som du avancerar mot att bli en mer professionell konstnär.

Detta är en konstutbildning med fokus på teckning, akrylmåleri och mixed media med mig, konstnären Anja Nyberg Witwitzka. Skolans inriktning är att utbilda dig i hantverket måleri, men också att stötta dig i att utveckla ditt unika konstnärskap och personliga visuella uttryck. Handledning i gruppträffarna varje vecka via länk hjälper dig att utvecklas snabbt. Utbildningen är ett onlinebaserat 12-månaders diplomerings-program som slu...

I den här videon följer du mig när jag målar en målning från start till klar – intuitivt, i lager och utan en färdig plan.

Jag pratar lite om hur jag gör, men framför allt om varför jag målar som jag gör. För mig är måleriet ett sätt att rikta mig inåt. När jag arbetar i lager som jag inte vet vart de ska leda, uppstår måleriska situationer som kräver min fulla närvaro. Det är där jag landar i nuet. Att måla på det här sättet hjälper mig att vila i varat – bortom tankar, prestation och roller. Det är en plats av lugn, klarhet och hemkänsla, där både måleriet och livet får röra sig vidare.

Kanske känner du igen dig.

Kanske blir detta en stund av stillhet också för dig.

Se klippet här: https://youtu.be/uYfjKC1bbI4

kram 
Ania 💕

Det finns en plats i måleriet där friheten bor – men den är skör.

Det räcker med en stram tanke, en prestationsladdad intention, och plötsligt är den där: perfektionisten som vill styra, skärpa, kontrollera.

Under lång tid trodde jag att det bara handlade om teknik.
Men sanningen är att det handlar lika mycket om mitt nervsystem som om färg, form och duk.

Jag har ett rikt, men rörigt inre.
En känslighet.
Ett nervsystem som ofta står lite på spänn.
Måleriet blev min väg att hantera det – inte genom flykt, utan genom struktur som tillåter frihet.

Du kommer få ut mycket från följande punkter i den här texten om du känner igen dig i detta och har:

✨ ett rikt inre
✨ mycket känslighet
✨ en tendens att vilja kontrollera för att känna trygghet
✨ en perfektionist som aldrig är helt nöjd

I snart 20 år har jag utvecklat strategier i den kreativa världen för att kunna måla utan att kollapsa under min egen ambition.

Det här är de viktigaste av dem.

1. Utspanande måleri – att måla runtom...

I den här videon utforskar jag något som länge fascinerat mig: glappet mellan hur jag vill måla – och hur det faktiskt blir.🫣

Jag älskar stilla, sobra målningar med få objekt och mycket luft. Men när jag själv målar dyker det upp lager på lager, detaljer, rörighet och lek. Så i den här filmen undersöker jag varför. Och jag gör det på ett nytt sätt – lugnare, mer filosofiskt och mer närvarande. Jag testar ett nytt sätt att filma och dela min kreativa resa, mer lågmält och nära.

Längs vägen upptäcker jag:
♦️ att mitt ”inre plotter” behöver få komma ut
♦️ att lagren hjälper mig att tänka, leka och släppa prestation
♦️ att harmonin jag längtar efter faktiskt uppstår när jag får det röriga att fungera

👉Kärnan i videon är detta:
Att acceptera sitt uttryck, sluta jämföra sig och välja den snälla vägen.
När vi börjar gilla vårt eget sätt att göra saker på – då blir måleriet både mjukare och roligare. 💛

Jag är också nyfiken på hur du upplever det här lugnare, mer filosofiska formatet. Känns...